福州畫院院長(zhǎng) 花鳥畫家王和平：選擇文人畫正途
秋花集禽 （國(guó)畫） 王和平
紅葉群鴿 （國(guó)畫） 王和平
荷塘禽魚圖 （國(guó)畫） 王和平
秋林飛雀 （國(guó)畫） 王和平
王和平近影
王和平，1949年出生于福州。先后就讀于中央美術(shù)學(xué)院國(guó)畫系、中國(guó)藝術(shù)研究院首屆中國(guó)畫名家研修班?，F(xiàn)為福州畫院院長(zhǎng)、福州市政協(xié)書畫院院長(zhǎng)、福州市海內(nèi)外書畫家聯(lián)誼會(huì)會(huì)長(zhǎng)、福建省美術(shù)家協(xié)會(huì)副主席、福建省文史研究館館員、福建省人大代表、國(guó)家一級(jí)美術(shù)師、中國(guó)美術(shù)家協(xié)會(huì)會(huì)員。
藝評(píng)
何光銳
1 由于為人的溫文爾雅、不激不厲，王和平在圈內(nèi)被朋友呼為“平和王”。
在“碧水芳洲”王和平的家中，往西眺望，閩江浩浩蕩蕩，“不舍晝夜”。冬日的暖陽(yáng)透過窗戶，與裊裊而起的茶煙融和成一片氤氳。即便是討論到一些尖銳的話題，王和平仍一如平日的從容淡定。
王和平說，他對(duì)“創(chuàng)新”不感興趣，目前的中國(guó)畫也不太需要考慮“創(chuàng)新”的問題。
1985年是王和平藝術(shù)歷程中很重要的一年。當(dāng)時(shí)“85美術(shù)思潮”風(fēng)起云涌，在中央美院進(jìn)修的王和平經(jīng)過不斷的思考與“碰撞”明晰了自己的藝術(shù)取向。正當(dāng)有人提出“中國(guó)畫窮途末路”之際，王和平?jīng)Q定深入傳統(tǒng)，選擇文人畫作為研究發(fā)展的方向。返榕后，從游于鄉(xiāng)丈潘主蘭先生，問詩(shī)文之道。
二十多年來，畫壇流行面目迭出，猶如“城頭變幻大王旗”。許多冠之以“時(shí)代性”的作品，時(shí)代并沒有留住它們。而王和平孜孜矻矻，讀書養(yǎng)氣，日與古人對(duì)話，與造化相接，試圖以一個(gè)真正畫家正常的、自然的、自在的方式成長(zhǎng)。
南京畫家方駿在評(píng)價(jià)王和平時(shí)說，縱然風(fēng)乍起，似乎也吹不皺這池春水。
2 林語堂在《藝術(shù)家生活》一文中寫道試想一枝梅花的姿態(tài)，它是何等自在，何等天然的美麗，又何等藝術(shù)的不規(guī)律！清楚而藝術(shù)的懂得這一枝梅花的美，即為懂得中國(guó)藝術(shù)的性靈說的原理。這一枝梅花就連剝落了枝上的花朵，還是美麗的，因?yàn)樗哂猩鷼猓憩F(xiàn)一種生長(zhǎng)的活力。
鳶飛魚躍，草長(zhǎng)花開，一片生機(jī)。讀王和平的花鳥畫，每讓人體會(huì)到靜中之動(dòng)，嗅到花之暗香，聽到自然之呼吸。
花鳥之所以能感動(dòng)王和平，是因?yàn)樗奶煨耘c自然親近，他對(duì)花鳥“敏感”。
宗白華先生說，“靜穆的觀照和飛躍的生命構(gòu)成藝術(shù)的兩元”。中國(guó)畫講求為山水、花鳥“傳神”，“傳神”的前提在于“神與物游”，深入到對(duì)象之內(nèi)，把握對(duì)象的生命與性情，達(dá)到物我默契神合成一獨(dú)立自足的精神境界，也就是“造化”與“心源”的相通。
“與可畫竹時(shí)，見竹不見人。豈獨(dú)不見人，嗒然遺其身。其身與竹化，無窮出清新。”蘇軾論文與可畫竹的這短短幾句詩(shī)，可以作為寫意花鳥畫的“不二法門”?；B畫的功能在于悅性怡情，就創(chuàng)作本質(zhì)而言，是畫家借花鳥代言，托物言志，表達(dá)自己的人格和審美理想。一竿竹子，一枝梅花可以擬人化，而一個(gè)畫家也必須擬竹化、擬梅化，才能進(jìn)入得魚忘筌，自由無礙的表達(dá)狀態(tài)。
同樣一枝梅花，曾入于王元章之眼，入于金冬心之眼，入于吳昌碩齊白石之眼，呈現(xiàn)在畫面上卻皆有不同意趣，一望而知是王元章是金冬心是吳昌碩齊白石。這是因?yàn)槿瞬煌瑫r(shí)代不同，生存環(huán)境不同?；ê网B則無分古今，一律動(dòng)人。王和平酷愛花鳥，與花鳥為伍，以花鳥為師為友。他有一雙詩(shī)人的眼睛，善于在生活中發(fā)現(xiàn)詩(shī)境，通過花鳥寄托詩(shī)情。他認(rèn)為，畫家只要用真情作畫，其作品必然有當(dāng)代性，因?yàn)樽鳟嫷娜?、作畫的心是?dāng)代的。這是他對(duì)時(shí)代氣息的理解和對(duì)題材的理解。
我們看王和平的畫作，那些梅花，那些松針，那些荷葉，那些或飛或駐或偶語或凝神的禽鳥，我們看到了一個(gè)充滿生命與美善的世界，看到了恬淡、靜謐、溫潤(rùn)、和諧，看到了“王和平”。這是他作為一個(gè)畫家的成功之處。
王和平“二十學(xué)畫、三十學(xué)書、四十學(xué)詩(shī)”的修藝之道，似乎是一種近于“迂闊”的選擇。然而，中國(guó)傳統(tǒng)文化藝術(shù)本身是一個(gè)綜合體系，具有整體性、相關(guān)性的特質(zhì)，非修養(yǎng)全面則不能專精一藝。南宋鄧椿的《畫繼》曰：“畫者文之極也。其為人也多文，雖有不曉畫者寡矣。其為人也無文，雖有曉畫者寡矣?！敝袊?guó)畫舍此并無他途。
王和平的選擇，是一個(gè)“技進(jìn)乎道”的，和緩變化升華的路徑，也注定是一個(gè)寂寞之途。然而，藝術(shù)本來就是發(fā)現(xiàn)自我完善自我的修為，而非踮起腳尖竭力表現(xiàn)的作秀。這也是“為己之學(xué)”與“為人之學(xué)”的分水嶺。王和平在與篆刻家林健的一封尺牘中說，“世間是非不明，知者少不知者多，以少論多，卒自困也！故愛身者不爭(zhēng)是非，惟以之所學(xué)為自?shī)?，為養(yǎng)身?！?div style="height:15px;">
而他的一則題畫語也頗耐人尋味“畫友過南禪山房，見余近作水墨，曰：畫風(fēng)變矣。余答之曰：無意于變，只是熟故。其不信然?！?div style="height:15px;">
